宮崎駿個人資料，宮崎駿圖片，宮崎駿動畫

姓名：宮崎駿

外文名：Miyazaki Hayao

別名：秋津三朗

國籍：日本

出生地：日本東京

出生日期：1941年1月5日

星座：摩羯座

血型：O型血

職業：動畫導演、編劇作家

畢業院校：日本東京學習院大學

主要成就：創立吉卜力工作室以及眾多漫畫

代表作品：《千與千尋》、《天空之城》、《幽靈公主》、《風之谷》

宮崎駿個人資料

宮崎駿(Miyazaki Hayao)，日本知名動畫導演、動畫師，1941出生於東京，1963年進入東映動畫公司，1965年與同事太田朱美結婚，並育有兩子，1985年與高畑勛共同創立吉卜力工作室。宮崎駿在全球動畫界具有無可替代的地位，迪斯尼稱其為“動畫界的黑澤明”。其動畫作品大多涉及人類與自然之間的關係、和平主義及女權運動。

1922年，法國影評家埃利·福爾滿含感情的預言：“終有一天卡通片會具有縱深感，造型高超，色彩有層次……會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗基羅的活力。一種視覺交響樂，較之最偉大的音樂家創作的有聲交響樂更為令人激動。”八十年後，世界動畫界最接近埃利·福爾夢想的，首推宮崎駿。

宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇，沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者，同時也是日本三代動畫家中，承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手塚治虫巨人陰影的同時，用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥又為後代動畫家做出了榜樣。

宮崎駿的卡通片是能夠和迪士尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。他這份執著，不單令全球人產生共鳴，更受到全世界所重視，連美國動畫王國迪士尼，都有意購買宮崎駿的動畫電影發行著作權(亞洲地區除外)。

獲得獎項

1989年 電影旬報十佳電影- 第1位

1990年 東京都民文化榮譽章

1994年 日本漫畫家協會獎(Japan Manga Artists' Association Award)

1998年 第26回安妮獎、生涯功勞獎、山路文子文化獎、淀川長治獎

2000年 第3回司馬遼太郎獎

2001年 第75屆奧斯卡最佳長篇動畫

2002年 朝日獎、法國國家功勞獎、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 發明家部門

2003年 埼玉縣民榮譽獎

2004年 第16屆薩格勒布國際卡通片盛會 - 功勞獎、Sitges國際電影節- 特別審查員獎

2005年 第62屆威尼斯電影節“榮譽金獅獎”、國際交流基金獎

2012年 2012年度日本“文化功勞者”稱號

個人經歷

早年經歷

宮崎駿(みやざき はやお)出生於1941年的東京都文京區，在四個兄弟中排名第二，父親是宮崎家族經營的“宮崎航空興學”的職員。在第二次世界大戰中因戰時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。他所在的家族經營一個飛機工廠，屬於軍工企業，所以戰爭後期物質匱乏中也能保持頗為溫飽的生活，宮崎駿度過了相當自由的幼年生活。然而在這種環境下長大的宮崎駿卻意外地對家族的特權產生了懷疑。由於身體不好，故不擅長運動，也因此對靜態的繪畫很有天分，特別對於飛機感到興趣，並成為終身的愛好，他後來許多作品當中都反覆出現飛行的概念。高中3年級的時候，他邂逅了第一個戀愛的對象：就是東映動畫的日本第一部長篇彩色電影《白蛇傳》裡面的白娘子。

之後宮崎駿進入學習院大學政治經濟部。大學裡面沒有漫畫社，所以進入了與之最為接近的兒童文學研究會，傳說社員只有宮崎駿一個人。這期間創作了大量的漫畫，也曾向貸本漫畫出版社投稿，不過似乎是沒有完結的作品。當時風起雲湧的安保運動中宮崎僅僅是一個旁觀者，僅僅在最後時刻作為無黨派人士參加了一下。

在此時，宮崎駿也在思想上開始傾向社會主義，蘇聯解體對他的思想構成了很大衝擊，雖然面對社會主義敗北的現實，但是他對勞動者和革命的肯定立場一直沒變。宮崎駿在1994年連載完漫畫《風之谷》後，決定放棄馬克思主義。

東映動畫時期

在大學畢業後，宮崎駿於1963年4月進入東映動畫公司，從事動畫師的工作。由於宮崎駿是次子，有長子繼承家業，所以可以按自己喜歡的選擇自己的職業。放棄漫畫選擇動畫的原因據本人說是因為被人說自己的作品是在模仿手冢，在自己並不這么認為的情況下。他意識到自己無法超越手冢這樣的漫畫家，於是選擇了即使不是原創也無所謂的動畫。

東映動畫是由東映電影吸收日動映畫株式會社而成立的。在1961年手塚治虫的蟲pro成立前，幾乎是日本唯一製作動畫的企業，有著濃厚的人文氣息和悠久的傳統。蟲pro是以價格低廉的電視動畫打開影響的，而當時成本高，畫面精細，富於傳統的動畫電影則還是東映的天下。宮崎進入東映時僅僅是最底層的原畫人員。當時戰後文藝界一派左派風潮(安保運動剛剛結束)，社內充滿民主氣息，作品的很多東西都靠大家討論決定。而勤奮、高學歷的宮崎因此在討論中嶄露頭角。他第一次參與製作的動畫是《汪汪忠臣藏》(製作人為白川大作)，其不凡的才能被發現後，升職為主要製作人，並擔任了東映動畫的公會書記長。1964年，社內開始工會活動，領導是大冢康生，副委員長是高畑勛，書記長就是宮崎駿。

宮崎駿於東映動畫公司認識了在他動畫生涯中有著重要影響力的前輩高畑勛，在此期間參與了《狼少年肯》(是東映首部動畫電視劇)、《太陽王子霍爾斯的大冒險》(高畑勛執導)、《穿長靴的貓》(製作人矢吹公郎，1969年公映)等動畫的製作，擔任原畫或場面設計的職務。

社內的老前輩大冢康生髮現了東京大學畢業的高畑勛等人的才華。1965年，工會的這群人開始一起製作《太陽王子霍爾斯的大冒險》，大冢為作畫監督，當時尚為新人的高畑勛被他提拔為監督。由於宮崎駿在工作中起了很大作用，大家為他發明了一個職位：場面設計。富有文藝才華的高畑勛給這部作品帶來了嶄新的概念，裡面加入了更多深刻的內涵和豐富的表現，可以說這是日本第一部不僅僅是為兒童製作的長篇彩色動畫。另外值得一提的是，由於工會和資方談判待遇和勞動條件的活動干擾了工作，這部動畫於1966年10月製作中斷，1967年1月繼續製作，1968年7月正式放映。這期間，1965年宮崎和同事太田朱美結婚，1967年長子出生。由於製作者們精益求精的精神，這部作品不斷延期和追加預算。然而，這部作品雖然在後來受到很高的評價，在當時卻並未在票房收入上達到收支平衡。完成這部作品後，鬧過工會又弄出赤字的大冢康生離開了東映動畫，加入A-Pro。

宮崎駿跟著高畑勛、小田部羊一這些前輩一起繼續在東映動畫工作，職位仍然是原畫。1969年他開始在報紙上以秋津三朗的筆名連載短篇漫畫《沙漠之民》。這可能是後來《風之谷》的一點原型。

離開東映動畫

1971年，宮崎駿、高畑勛、小田部羊一一起從東映動畫跳槽到大冢康生所在的A-Pro。作為新企劃《長襪子的皮皮》的主要創作人員之一，宮崎首次出國旅行到蘇格蘭考察。不過由於原作者的原因，這個企劃最後被放棄了。原本宮崎駿就喜歡歐洲村鎮的風景，這次經歷給他的印象出現在很多以後的作品中。

接下來諸人一起參加了大冢康生主導的TV版《魯邦三世》的製作。《魯邦三世》至今幾乎每年都有TV special或者劇場版問世，而魯邦從身居豪宅的大盜變成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宮崎對原作的擅自改編可謂影響深遠。

之後，演出高畑勛、作畫監督小田部羊一和宮崎駿的組合創作了大量作品，值得一提的是《熊貓家族》。該作品首次以描繪日常生活為主，是高畑勛以後的新風格的第一次嘗試。在熊貓熱中，這次冒險評價倒是非常不錯。

1974年，三人一起轉到Zuiyou映像，即後來以“世界名作劇場”系列而聞名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部動畫《阿爾卑斯山的少女》可以說是奠定整個系列風格的作品，高畑勛描寫日常生活為主，強調動作時間安排的導演風格就此形成。這種嶄新的動畫風格獲得了大成功。宮崎駿這次的職務是Layout和畫面構成，又是為了配合新的作畫形式發明的新職務。對於不會畫畫的高畑勛來說，宮崎駿就如同他的手腳一般把他的想法變成畫面構圖。

三人在世界名作劇場系列中高畑勛還擔任了《尋母三千里》(1976年)，《紅髮少女安妮》(1979年)的監督。後來，修煉已久，有了許多TV單集主導經驗的宮崎駿1977年首次得到了監督的職位，這就是《未來少年柯南》(1978年)。和比較尊重原作、作風沉穩的高畑勛導演相比，宮崎駿的特點是想像力和對於動作的表現力豐富。本來是悲觀色彩的原作被宮崎改成了明朗的少年少女故事。這個故事可以看到後來《天空之城》等故事的影子。

1979年，為了製作劇場版動畫《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》轉入東京Movie新社，作畫監督是魯邦動畫系列的最初創作成員大冢康生。如果你對於GHIBLI的作品覺得不錯的話，請務必看看這部作品，他有著和後來GHIBLI作品相當的質量和魅力，至今仍然是傳說的中的經典。不過，當時受到機器人潮的影響票房只有前作的一半，在後幾年80年代初的電視放送中還是受到歡迎。之後，宮崎駿就在東京movie新社的新人養成公司TELECOM工作，繼續製作新魯邦的TV系列(作為監督和劇本創作了145集和最終的155集)。在這裡，宮崎駿提出了成為後來《龍貓》《幽靈公主》前身的企劃。不過，當然沒有被採用。

吉卜力工作室

1981年，德間書店新創刊的動畫雜誌《Animage》的總編鈴木敏夫想要製作動畫人員訪問專輯，本來是打算訪問高畑勛，但被其拒絕，最終成為宮崎駿的訪問專輯。

在鈴木敏夫和德間書店牽頭下，宮崎駿開始創作屬於自己的動畫。劇場版動畫《風之谷的娜烏西卡》的企劃，最初由於沒有原作被打回，於是1982年宮崎駿在《Animage》上面連載其漫畫。緻密的作畫，深刻而多重的反思，使得這部斷斷續續連載的漫畫史詩達到相當大的成就。而宮崎完成製作《名偵探福爾摩斯》相關的工作後，離開東京Movie新社為新作做準備。

1983年，從太陽王子時代就一起合作的人們再次集合起來，《風之谷》的動畫開始製作。宮崎駿一人擔任導演、腳本、分鏡表的全部工作。由於從最底層一直乾到最上層，宮崎駿有著主導從故事到作畫，動畫大部分工作的能力。電影最後變成了宗教般的結尾，雖然製作者覺得不大滿意，但是在放映時卻意外的非常讓人感動。在該作的成功背景下，1985年在德間書店的投資下，宮崎駿聯合高畑勲共同創辦了吉卜力工作室，該名字來自二戰時候義大利的一款偵察機，意思是“撒哈拉沙漠的熱風”，由於宮崎駿父親曾經是飛機製造廠工作，從小宮崎駿就對飛行和天空充滿著嚮往，這也是吉卜力的由來之一。也正因為這個宮崎駿在日後的許多作品中始終貫穿著天空場景和各式各樣飛行器的刻畫。宮崎監督此間的作品則是繪本修那之旅。

隨著新動畫天空之城開始製作，漫畫風之谷休刊。之後《風之谷》也一直隨著Ghibli動畫的製作而斷斷續續的休刊和再開，一直到1994年為止。《天空之城》也仍然是宮崎監督的個人表演。宮崎監督的富於動作和戲劇張力，充滿真實觸感和細節的幻想世界風格得到了完全發揮。

1988年宮崎監督的《龍貓》和高畑監督的《螢火蟲之墓》同時放映。儘管後者得到了文藝界的廣泛讚揚，也感動了無數觀眾，但是前者才是Ghibli一直最為人氣的作品之一。而Ghibli之後也形成了兩位監督輪流製作動畫電影的體制。

1989年，《魔女宅急便》公映。宮崎駿導演首次挑戰少女成長的題材。完成了風之谷動畫後，跑到岳父家的山中小屋度夏的時候閒極無聊閱讀了高橋千鶴的《混凝土的坡道上》，和晚輩的小女孩們一起閱讀的經歷讓他職業性的想到了改編少女漫畫成為動畫的可能性。本來宮崎監督就是女性至上主義者的一種，以當代少女為主角的電影發想就此形成。

1992年，《紅豬》公映。喜愛兵器的美麗卻討厭戰爭的宮崎監督在兵器模型雜誌連載一些短篇漫畫，這個作品即為其中之一改編。

1995年的《側耳傾聽》由A-pro時代就認識的近藤喜文監督，但是腳本、分鏡仍然是宮崎駿擔綱。

1994年連載十年的漫畫《風之谷》也終於完結。不得不承認，1994年的同名動畫的成功和當時的環保思想不無關係。而這個作品在連載中見證了宮崎駿導演想法的不斷變化和反思。動畫以來的想法不斷被推翻否定，認為宮崎監督思想是簡單的環保的人應該仔細讀一下這個作品。

1995年，被認為是GHIBLI的實驗劇場的《On Your Mark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在“SuperBest3”放映。講述了在被放射能污染的世界，兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是“拯救”，而是“自己的希望”，這是最能觸動人心的東西。

休整之後，宮崎導演開始製作稱得上總結性的《幽靈公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宮崎駿導演的作品更為活潑明了和帶有幻想色彩，更受觀眾歡迎。而他的作品也往往是當年國產電影票房的前三名以內。這部作品由於場面宏大，製作精美，加上宮崎導演隱退數年後復出的號召，還有這次前所未有的廣告宣傳，使得票房創造了日本電影的歷史!

《幽靈公主》回應和總結了《風之谷》以來宮崎導演思想的變化，本來這應該就是宮崎駿導演的一個完美的句號，不過兩件事情卻打亂了計畫。第一是被作為接班人培養的近藤喜文導演過勞而死，第二是高畑勛導演《My Neighbors The Yamadas》(中文譯名：《我的鄰居山田君》)票房的失敗，影片虧損數十億日元。

高畑勛導演黯然退隱，宮崎駿只有再次出山。由於幽靈公主的票房再次被《鐵達尼號》超越，這次的口號就是再奪第一。

2001年，《千與千尋》上映。該作再次拿下總票房第一，超過300億日元的票房創造了歷史。而此時，日本動畫的年度經濟總額才5,000億日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30億。強大的宣傳攻勢，甚至動用到了首相來為首映捧場。宮崎駿的成功開始得到國際的承認，作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。

《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打采的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。

2002年新手接手的《貓的報恩》的票房的不如意，讓宮崎導演再次出手。2004年《哈爾的移動城堡》的票房估計接近《幽靈公主》，但無法達到千與千尋的程度。

吉卜力工作室2005年4月脫離德間書店，成為獨立公司，並由鈴木敏夫出任代表取締役社長，宮崎駿與史提芬·艾伯特出任公司的董事。宮崎駿作品的著作權及所有權也移轉至吉卜力工作室

2008年《懸崖上的金魚姬》上映，獲得廣大好評。故事圍繞一個5歲的男孩宗介與想要成為人類的金魚公主“波妞”，宮崎駿說這個想法是從丹麥作家安徒生的著名童話故事《美人魚》得到的靈感。

在2011年3月11日至目前日本發生地震後，一些中國網友熟知的日本漫畫家、藝人的安危成了大家關注的焦點。經過種種世事之後，他在全球動畫界無可替代的地位再一次得到了肯定和承認。

個人畫風

宮崎駿創作的影片背景的畫風始終是清新浪漫的，總有一種能讓人想要回歸自然的感覺。

尤其是影片中出現的天空背景，給人以廣闊無垠的感覺，使人不禁生出一種遐想，似乎想要到那背景中去尋找遠離城市污濁空氣的清新中，去感受自然之美。大片大片的潔白雲朵如棉花糖般，柔軟而又充滿著幸福和甜蜜的回憶，襯托出片中主人公結局的美好。綠色的掩映下，一個個充滿了生機的世界又重新展現到了我們的面前。這更為影片增添了美感。可以說，只有在宮崎駿的影片中，才能釋放自己許久以來為工作、學習而感到的壓力，重新找到真、善、美，重新找到返璞歸真後的悠然與愜意。

背景的畫風，意味深長而久遠，又同清茶漾出的清香，久久在心中迴蕩，難以消散。

再從人物形象來說。宮崎駿筆下的人物是全部採用手繪的方式創造出來的。人物(也包括動物)線條簡潔明快，並不複雜，令人看後更覺簡約樸實，貼近生活。

這都表現出宮崎駿對於自然與生活的熱愛，也頗富有意義。

吉卜力工作室

吉卜力工作室，是一家日本的動畫工作室。作品以高品質著稱，其細膩又富有生氣，充滿想像力的作品，在世界獲得極高的評價。在1984年《風之谷》上映之後，不論是票房表現或影片的水準方面均獲得了相當大的成功，於是，在德間書店的支持下，1985年，“吉卜力工作室”成立了。同年，吉卜力開始製作《天空之城》，自此以後，吉卜力工作室成為一個專為宮崎駿和高畑勛製作動畫的工作室。

“吉卜力”(GHIBLI)這個名字事實上本意是指撒哈拉沙漠上吹的熱風。在二次世界大戰的時候，義大利空軍飛行員將他們的偵察機也命名為“吉卜力”。宮崎駿是個飛行器狂，當然也知道這件事，於是決定用“吉卜力”作為他們工作室的名字。而在這個名字的背後，還有一層含意，也就是希望這個工作室能在日本動畫界掀起一陣鏇風!!

吉卜力工作室是一個相當特殊的團體，不論在日本國內或是國際間都是一樣。因為吉卜力工作室原則上只製作由原著改編，劇場放映用的動畫。由於製作劇場版的動畫必須冒相當大的票房風險，所以一般的工作室通常都以製作TV版動畫為主，雖然偶爾會製作一些劇場動畫，但是大多數也是由著名的TV版動畫改編而成的。

吉卜力工作室作品的巔峰時期是宮崎駿執導的《千與千尋的神隱》，該片無論是從票房還是從觀眾評價，都獲得了巨大的成功。但隨著宮崎駿的逐漸退於幕後，本來被作為接班人培養的近藤喜文監督過勞死，高畑勛監督由於《鄰居的山田君》票房的失敗而隱退，吉卜力工作室也陷於了青黃不接的狀況。在此片過後的作品再也沒有獲得過同樣的成功，即使後來推出了宮崎駿的長子宮崎吾郎執導的《地海戰記》意圖重整旗鼓，但票房上的成功卻沒能掩蓋住本身水平的缺乏。因此宮崎駿也不得不復出執導了《哈爾的移動城堡》以及《懸崖上的金魚公主》，但從各方面評價來看，已經不復當年之勇。這正合了宮崎駿昔日的弟子庵野秀明所說的“宮崎駿獨立支撐後繼無人，也沒法培養出合格的接班人”之語。(庵野秀明嘛，以前曾在《風之谷》中打下腳，後來畫了《新世紀福音戰士》，相關的上百科查。) (星座 /astro/)

在2010年，吉卜力工作室將推出由新人米林宏昌執導，宮崎駿擔任劇本創作的《借東西的阿麗埃蒂》，在此也希望這部作品能重振吉卜力工作室的聲威，讓這個製作了如此多經典作品的工作室重新煥發青春!